Hay un arte que no aparece en los libros, que no se encuentra en las salas de exposiciones. Un arte que ni siquiera habita en Internet…
Es distinto y simple. Es el arte de mi barrio. Un arte que vive en la calle y se adapta a los muros y a sus grietas.
Es la expresión que cada día, cuando paseo por mi barrio, me da los buenos días y me recuerda que siempre –en cualquier lado – hayun alma que trata de expresarse y de romper las barreras de su aislamiento.
Artista con un estilo propio e inconfundible nos acerca a una obra sofisticada y fresca, repleta de personalidad y de detalle.
Dalila interpreta el cuerpo humano con una plasticidad sorprendente para después completarlo con tatuajes llenos de detalle y colorido. Su obra es fácilmente reconocible y diferenciable de otro tipo de hiperrealismo más convencional
Asomándonos a sus cuadros podemos llegar a vislumbrar una personalidad con estilo propio, diferente y sofisticado. Una personalidad marcada por el detalle y el trabajo minucioso. Dalila nos ofrece una obra para contemplar y sentir.
Daniel a través de sus óleos hace de lo cotidiano un arte. Ese realismo claro, brillante y expresivo adquiere a través de la luz y la frescura la categoría de arte.
Cuadros llenos de fuerza fotográfica. Arte centrado en paisajes cercanos, objetos cotidianos y pequeños rincones recónditos. Este vallisoletano de nacimiento y de vivencias nos transporta a la inmediatez de las impresiones, sin necesidad de obligarnos a recurrir a artificiosas interpretaciones y elucubraciones.Basta con plantarnos frente a su obra…y sentir.
Fernando Sáenz Pedrosa es uno de esos pintores que impresionan al primer golpe de vista. Su obra, dotada de realismo y variedad temática, entra fácilmente por los ojos, pero es interiormente donde nos hace sentir esa realidad plena, vibrante y fresca.
Los oleos de este arquitecto, con vocación claramente pintora es el universo donde recrea su percepción de la vida. Palentino de nacimiento refleja en su obra los paisajes y estampas propias de su tierra. Esas aguas claras, con reflejos de luzrecorriendo el lecho de los ríos, bodegones de composición clásica con sus luces y sombras, paisajes costumbristas de su tierra así como la figura infantil en medio de ambientes plenos de luz y naturaleza componen el universo donde nos transporta su obra. Una obra clara, pura y llena de vida, una obra fiel reflejo de la realidad al mas puro estilo de la fotografía.
En 1992 la National Watercolor Society Merit Award and the NationalAcademy of Western Art concede a Steve Hanks la Medalla de Oro.
Este artista Estadounidense que maneja, con algo mas que maestría la acuarela, se formo con la pintura al Óleo, pero una reacción alérgica a este tipo de pintura le llevará a redescubrir el mundo de la pintura a través de un nuevo medio, el de la acuarela.
Teniendo como base de su formación el Óleo, Steve ha sabido llevar de este medio oleoso la técnica necesaria para convertir el arte de la acuarela en una técnica con texturas y resultados más cercanos a este tipo de pintura.
Steve nace en 1949 en los Estados Unidos y en la actualidad es considerado uno de los mejores artistas norteamericanos fundamentalmente debido al realismo que imprime a sus obras en un medio tan poco habitual y difícil como la acuarela para este tipo de expresiones.
La luz y las sombras, un rayo de sol que se filtra en la estancia, el mar y la lluvia, la perfección de los detalles y pliegues en los tejidos o el cuerpo femenino y de los niños configuran la base donde desarrolla todo su potencial expresivo.
Steve Hanks merece sin duda un pequeño espacio, y como no, un poco de nuestro tiempo para contemplar algunas de sus obras, por eso creo mas conveniente callarme y que hable su magnifica obra a través de las imágenes.
